如何看"金钟"比赛大师话你知

　　广东频道 ( 12-12 11:02 )

　　新华网广州12月12日电（沈远安　吴聿） 第三届金钟奖是参赛人数最多、比赛和评选项目最多、比赛难度最大的一届，有163名优秀选手入围参加广州的复赛和决赛，设置了小提琴、二胡、声乐三项专业表演比赛以及伴奏奖、荣誉奖、作品奖等奖项，并要求小提琴比赛与国际标准接轨、二胡比赛体现传统与
现代的融合，加上本届金钟奖比赛又是免费观摩，所以给关心音乐艺术的人士和广州的音乐爱好者提供了一个观摩、学习的良机。为了让普通观众更好地欣赏高手们的表演，本报记者采访了闵惠芬、余其伟、魏松、唐彪、盛中国等享誉海内外的艺术家，他们将教你听音乐。

　　声乐:看谁的声音感染力强

　　魏松（上海歌剧院副院长、著名男高音歌唱家）：比赛不同于欣赏音乐会，有竞技的成分，一般选手会选择最拿手的曲目来参赛，甚至会选择同样的曲目，所以此种类型的观摩会显得比较好看，观众可以比较谁的吐字更清晰，谁的声音更有感染力。另外，声乐可以按声部分男高音、男中音、男低音、女高音、女中音，每个声部按唱法又可以分许多种，所以观众可以参照这种分类对每个选手进行评判。比如，高音唱到了哪个高度，它好在哪，是不是真的漂亮等等。普通观众可以提前进行相关知识的温习，从而能从一个更为专业的角度去欣赏比赛。唐彪（著名男高音歌唱家）：好嗓子是歌者成为一个优秀声乐演员的基础，所谓“好嗓子”就是做到高音有亮度、有色彩，中音浑厚、朴实，低音更浑厚、低沉。然而，单单有个好嗓子而缺少好的气质和表现力是不够的，一个优秀的声乐演员在舞台上的表演应该是声情并茂的。

　　小提琴：很有观赏价值

　　盛中国（著名小提琴演奏家）：观摩比赛的观众可以把自己当成半个评委，在享受一次高层次的文化艺术比赛的同时，可以跟真正的评委进行一次较量。评委打分自己也打分，把观看比赛当作是一次提高自己欣赏鉴赏力的绝好机会。当然事先可以做一些功课，了解一下小提琴方面的常识。另外，也希望普通观众能尊重选手的艺术劳动，拉得好的要给他们一定的热情反映，拉得不好的也要鼓励他们，要爱惜我们的选手。最后特别要提醒的是，观众在着装上要整齐正规，要跟高雅艺术相匹配，这也是对演奏家的尊重。

　　薛伟（著名小提琴演奏家）：欣赏这样的比赛，最重要的是看选手的音乐表现和技术水准。首先是技术，没有好的技术就不会有好的音乐表现。当然音乐表现不仅仅是技巧，要有再创造。对于普通观众来说，观看比赛有学习和观赏的价值，可以鉴别同一首作品在不同的选手身上的效果，这很有娱乐和学习的价值。另外，一些观众要抱着一种很健康的心态去欣赏比赛，我们不要只挑人家的瑕疵，更重要的是看他们的音乐表现，要更多观赏人家优秀的地方。

　　二胡:最抒情的乐器

　　闵惠芬（中国音协副主席、著名二胡演奏家）：这次二胡比赛分为大年龄和小年龄两组，要求参赛者体现传统与现代的融合，所以在曲目的选取上，除了刘天华的《闲居吟》、《病中吟》和其它传统曲目外，还选取了一些现代的作品，像大年龄组必须演奏的新作品《水》（刘文金作曲），小年龄组必须演奏《第3二胡狂想曲》（王建民作曲），这些曲目是很少见的。这样选曲非常好，它既能检查参赛选手的传统功底，也能考验他们的现代意识，同时这也增加了比赛的难度。然而广州的观众不必担心听不懂，因为音乐只有对它理解得深与浅之分，而不存在听懂听不懂的问题。随着时间的推移和对曲子的熟悉程度的加深，你对它的理解也会加深，这样你欣赏音乐的水平就会越来越高。

　　余其伟（著名高胡演奏家、星海音乐学院教授）：二胡是最擅长歌唱性和抒情性的弓弦乐器，音色含蓄、敦厚，也有明亮的地方，比较接近人声，所以比较被普通观众所接受。但由于是专业比赛，选手所选曲目大多技巧深奥，不太容易懂，加上南方人的欣赏习惯带有浪漫色彩，要的是心灵的放松，不太计较太复杂的技巧。所以在观摩这样的比赛时需要稍稍调整一下心态，看看来自北方，特别是北京、上海的高手们是如何体现出他们的严谨、厚重及思想的深度。两种不同文化体系的碰撞倒是此次观摩比赛的一个很有意思的地方。 （责编/魏晓航）