广州走向音乐的春天

　　继执二十世纪八九十年代中国大陆流行音乐牛耳之后，广州音乐界似乎正在迎来她的又一个春天：中国音乐最高奖“金钟奖”永久落户广州、以广州交响乐团改革及音乐季的设立为标志的高雅音乐的兴盛、一大批音乐表演艺术家的成长、以星海音乐学院为代表的音乐教育研究机构的活跃、音乐厅和歌剧院的建成或立项……这一切让人似乎看到了“音乐之都”的雏形。

　　为了办好中国音乐的最高奖项“金钟奖”，营造良好的艺术氛围，去年，广州市组织策划一系列的活动，如举办文艺晚会、音乐讲座和论坛，开展“都市热浪”广场文化活动，这些活动都令广州人对高雅音乐产生了兴趣，提高了热情，而广东选手也在国内最权威的赛事中叱咤风云。虽然，获奖的两位选手罗娴、吴哲铭暂时与金奖无缘，但综观整个比赛过程，广东的选手赛出了风采，赛出了感觉。

　　著名小提琴演奏家俞丽拿就曾说：“上世纪50年代末60年代初曾经来过广州，那时广州人非常热爱音乐。近年来，随着经济的发展，跟全国其它城市相比，音乐在广州人心目中的地位下降了。此次，‘金钟奖’永久落户广州，无论哪个方面来说，对广州建立自己的文化品牌都是有帮助的。”

　　但是要建设广州自己的文化品牌，光承办一两个高水平的大赛是不足够的，最重要的还是要培养广州自己的音乐人才。

　　广东音协名誉主席、著名作曲家郑秋枫在一次讲座时就曾说：“广州音乐人才流失太多，常常一出头，就跑到北京、上海去了。主要还是我们的演出市场不够成熟，演出活动不够多，演员没钱赚。我们要想方设法让这些音乐人才赶快回流！”

　　在说到广州音乐的缺陷时，郑秋枫感慨颇多：“我们没有歌剧院，没有歌剧团；有交响乐团，但无指挥……”幸运的是，这些缺陷正不断地得到弥补，广州正通过自己培养人才、吸引外地专才、学习国外经验等各种手段不断壮大自己的音乐队伍。可以说。我们正逐步走向广州又一个音乐的春天。

来自：广州日报