王伟波

　　男，1959年月出生于广州。

　　简历：
　　1977年考入广州文艺中专话剧班，1979年毕业后担任广州话剧团演员。
　　在20多年的艺术生涯之中，分别在《姜花开了的时候》（吴四海）《日出》（黑三）《海峡情泪》（金彪）《基度山恩仇记》（弗朗克）《希腊棺材之谜》（法医）《朝见口晚见面》（黄毛）《我肯嫁给他》（刘浪才）《魂断蓝桥》（嫖客）《第十二夜》（安东尼奥）《甜酸苦辣》（大鹏）《三家巷》（李民魁）《湾湾人生路》（李一兵）《十字街三重奏》（烧鹅仔）《戴凉帽的阿珍》（驼背伯）《端午晴雨》（胥彬）《家运》（龙大威）《结婚》（原平一郎）《春秋魂》（渔父）《情到深处》（周大康）《星光灿烂》（宏哥）《男儿有泪》（梁东湘）《浪淘碧海》（陈副市长）《倾诉》（父亲）《骆驼祥子》（名著片断，祥子）《狗儿爷涅磐》（名著片断，祁永年）《奥赛罗》（名著片断，奥赛罗）《大宅》（区少爷）《漫画苏虾》（苏虾）《再走万水千山》（老船工）《邪教启示录》（父亲）《祖国知道我》（陆大川）《最高利益》（徐文刚）等三十余部话剧中塑造了各类不同的人物。
　　电视剧作品计有《古国悲风》、《中国知青部落》、《紧急营救》、《英雄无悔》《危情时刻》《特区警察》等三十余部。
电影作品计有《街市流行曲》《绝响》《非常大总统》《羊城奇遇记》《神秘旅游团》《商界》《婚礼在回归日》《反黑行动》《天字码头》等10余部。

　　创作剧本情况：

　　《搭错车》（1985年，话剧，广州话剧团演出）
　　《漫画苏虾》（2000年，话剧，广州话剧团演出）
　　《漫画苏虾》（2001年，电视系列剧，编剧之一）
　　《足球大过天》（2002年，电视系列剧，编剧之一。广州电视台制作）
　　《盛世岭南》（2003年，音乐谐趣剧，编剧、导演，广州电台演出）

　　获奖情况：

　　1986年广州市创作剧目表演三等奖（话剧《戴凉帽的阿珍》驼背伯）
　　1997年第五届中国戏剧节优秀表演奖（话剧《男儿有泪》梁东湘）
　　1998年珠影电影小百花最佳男配角奖（故事片《天字码头》阿全）
　　2000年第八届中国人口文化奖二等奖表演奖（话剧《漫画苏虾》冯苏虾）
　　2000年第八届中国人口文化奖二等奖编剧奖（话剧《漫画苏虾》）
　　2000年广州市文化局专业技术突出贡献
　　2000年第四届中国话剧金狮奖
　　2001年广州市委、市政府第三届广州文艺奖三等奖（个人奖）
　　2002年广东省委宣传部五个一工程奖（话剧《漫画苏虾》）
　　2002年第十届中国人口文化奖长篇电视剧编剧三等奖（电视系列剧《漫画苏虾》）
　　　
　　我演祁永年
　　《狗儿爷涅盘》对我来说比较陌生，因为我没看过北京人艺的演出，但可以想象得出这出戏的风格。对于我来说，这次排演这出戏的片断也是一种尝试。
　　祁永年这个角色的身份是个地主，在片断里是逃亡回来的。因为没有看过别人的演出，没有可借鉴的依据。只能自己揣摩，而且时间又紧，还是感觉满费劲的。同台的合作演员又都是上海戏剧学院的同学，也都在学校接触过这个戏，同他们比起来会感觉有些紧迫。不过，也正因为如此心理上反而就没有什么大的负担，反而在表演上能放得开。
　　好剧本本身就提供了一个很大的表演空间，在这个空间里演员可以展开想象的翅膀自由地翱翔－－只要你自己愿意。我在读完剧本后就基本上可以想象出这个人物的基本轮廓了。一个狼狈不堪、惊弓之鸟般的地主，在战乱中冒着危险蹓回家里准备收回田里的芝麻，谁知道到了田里一看，空空如也，他立刻赶到村里，果然见到自己的长工狗儿爷在乐兹兹地磨着芝麻，那口窝囊起一下子就顶到心口上了，于是－－戏开始了。
　　大凡许多演员会在排练时会为人物设计一些合适人物的道具，因为这种道具会帮助演员找到人物感觉，帮助演员表演。出于这种考虑，我也为给人物设计了一个道具：拐杖。拐杖是祁永年仅有的身份象征，拐杖还能让他在狗儿爷面前壮壮胆，这只拐杖也还能在火冒三丈时举起来欲打狗儿爷……按演出的实际效果来看，这个道具的设计还是成功的、正确的。
　　我们常常说要抓人物的动作，找到了人物的动作才能更好地完成人物的塑造。事实正是如此。祁永年这个人物的上场任务很清楚，他千辛万苦、冒生命危险跑回来就是为了那些芝麻。所以我紧紧抓住他的这个动作－－抢芝麻－－来展开任务在台上的一切活动，只有这个动作收紧了，表演才能准确、才能放松、才能自如。尽管他在和狗儿爷为过去的陈年老帐在斗嘴，但都掩饰不了祁永年的强烈的心理动作－－抢回芝麻。他的一切行为紧紧地围绕着这个动作来展开。

　　祥子爱不爱虎妞
　　老舍先生的《骆驼祥子》太有名了，我们在排练时总会不断地被这种无形的压力所困扰。祥子该怎样演？该如何把握他的基本特征？
　　我们的这个片断是粤语演出，这一点我们倒是比较明确：不考虑老北京味儿，将作品变成地地道道的老广州味儿，老西关味儿。几次排下来，看过的同事们都提醒我说整个片断的味道倒是了，但祥子的感觉还不太准，好像还有什么地方不对。具体的他们也说不上来。我其实也是有感觉的，但一时又不知道症结在那里。后来请了张镜老师帮我们排的时候，她一下子就指出了症结所在：祥子要爱虎妞。不能光找台词里的情绪，要分析一下他在前一幕的事件和人物的因果关系。这时我才明白同事们感觉我演的太直的原因，虽然祥子对虎妞的所为既抗拒又无奈，但这一切都是不能脱离人物关系的，他是虎妞的恋人，他的抗拒不是陌生人的抗拒，是恋人的抗拒，这在表演上当然就有分别了。虎妞疼他他是感受到的，心领意会的，也是接受的，甚至是感激的。应该在表演上有所表现。当我找到了这个感觉之后，人物关系一下子就清晰了，表演也就细致了，不会再让人感觉到硬梆梆、直蹬蹬了。
　　这件事也说明一个道理，排片断一定不要光注意将要表演的这一幕、这一段，还是应该将整个剧本吃透、拿准。否则就会捡了芝麻，丢了西瓜。我们常常拿着复印的某一幕的剧本就本演本，就会丢掉人物的核心，就会失之偏颇。