寻独特视角 喜剧现辛酸
主旋律艺术作品如何贴近观众、占领市场，一直是文艺工作者们孜孜不倦研究的课题。一部抗日战争题材的深圳粤剧《驼哥的旗》近两年来却获得了社会效益与经济效益的双丰收，引起了国内戏剧界的普遍关注。“这是一个很有特色的好剧本，近20年来，甚至50年来都不多见，很难能可贵，新颖深刻，以现代意识观照历史题材，揭示了只有像驼哥这样的小人物的觉醒，才是全民族的最终觉醒。在风格上，它还使现代喜剧达到了一个新的高度。”对于深圳市粤剧团专为第七届戏剧节创作的粤剧《驼哥的旗》，中国戏剧家协会党组副书记、秘书长王蕴明如此评价道。
《驼哥的旗》自2001年7月公演以来，受到热烈欢迎，一直演约不断，迄今为止已巡回深圳、广州、香港、新加坡等地演出69场，票房收入较好。其获得的殊荣也是罕见的，剧本荣获第十五届中国曹禺戏剧文学奖第一名；该剧在第七届中国戏剧节囊括七项大奖，荣获第七届中国戏剧节优秀剧目奖；剧中涌现了两朵“梅花”——驼哥扮演者冯刚毅二次荣获中国戏剧“梅花奖”，金兰扮演者琼霞亦获中国戏剧“梅花奖”；该剧最近又入选首届国家舞台艺术精品工程初选剧目。《驼哥的旗》的成功，是深圳文艺工作者们致力艺术改革的成果，该剧的创作演出历程告诉我们：创新，产生艺术精品。
传统粤剧的生产方式，很多是靠“翻箱底”——拿老戏来改编，旧瓶装新酒，或者靠“改头换面”——拿别的剧种的好作品来移植，换汤不换药，而《驼哥的旗》则是采用向全国“借脑”的办法，实施“强强联合”打造出来的粤剧原创作品。可以看到，该剧的主创人员集中了各个剧种的精英。编剧刘云程，是黄梅戏的著名编剧，国家一级编剧；总导演余笑予是湖北省京剧团导演，国家一级导演；导演胡明克是川剧著名导演，国家一级导演；唱腔设计卜灿荣是广州市音乐家协会副主席，国家一级演奏员；音乐设计朱立熹是上海越剧院的著名作曲家；乐队编配彭家晃是星海音乐学院教授，国家一级作曲家；舞美设计章抗美是中央戏剧学院教授；灯光设计邢辛是中国国家话剧院的灯光师，国家一级舞美设计师。这样的精英组合，为该剧的成功打下了良好的基础。
为了创作好该剧的原创剧本，使之贴近生活，粤剧团领导和编剧驱车千里，走访了当年东江纵队战斗过的地方，与当地群众一起讨论剧情，设计情节，安排人物。其他主创人员也都深入采访，体验生活，使唱腔、音乐、舞美都紧贴时代背景，既借鉴兄弟剧种的长处，又充满了地方特色。
“赏心悦目，让人震撼”是众多专家和观众对《驼哥的旗》的评价。著名剧作家赵寰看了这台戏后，十分兴奋，他说：“这个戏了不起，是我们舞台多年来少见的。我很感动，有这样的编剧、导演、演员和剧团，一直在苦心经营与努力创造，为我们的戏剧舞台带来了一股新风。”
故事发生在抗日战争相持阶段的岭南山区某山村，在路边开小饭店的驼哥处境艰难，不得不一会举“膏药旗”，一会举“青天白日”旗来应付。日蔻扫荡，金兰的表哥，未婚夫赵大鹏中枪跌落河中。金兰走投无路，欲投水自尽，驼哥救起并收留了她，将她那安顿在店内房中，自己睡在屋外。几个月的真诚相待，使金兰深受感动。一天夜里，暴雨忽至，金兰不忍驼哥受雨淋，叫他进屋避雨，并主动提出要嫁给驼哥，驼哥喜出望外，在风雨声和日蔻出动扫荡的枪炮声中，两人在破屋中结为夫妻。赵大鹏死里逃生，参加了东江纵队，他执行任务来到驼哥饭店，金兰见到原以为已不在人世的未婚夫，悲喜交集，欲去难离；驼哥担心会失去老婆，明让暗争。三人自有一番震动，苦痛。赵大鹏面对表妹已为人妻的现实，也感到驼哥是个好人，忍痛割爱，嘱金兰跟驼哥好好过日子。在亲身经历中，驼哥明白只有共产党和人民军队才是人民的救星，他愤然烧掉了“膏药旗”和“青天白日”旗，高高挂起大红旗，为东江纵队歼灭日蔻发出信号。全剧以喜剧的情节，语言表现了驼哥这个小人物在抗日战争中艰难的生活处境和挣扎求生状况，形象地揭示了共产党代表的是中国最广大人民群众的利益，只有共产党才能救中国。
如今表现抗日战争题材的影视戏剧文学作品很多，表现手法基本上都是大场面、大人物，主人公也多是将军、战士、地下工作者等英雄人物。用粤剧来表现现代题材的作品不多，而《驼哥的旗》却另辟蹊径，以独特的视角、全新的手法表现严肃的抗日战争题材。一直以来粤剧有着固定的程式，演员行当、唱腔板式、音乐、锣鼓都约定俗成，不准越雷池半步，这一直是粤剧改革的难点。为了适应当今观众的欣赏与审美习惯，《驼哥的旗》大胆打破常规，在许多方面突破了旧框框的束缚。
虽然是严肃凝重的题材，但是演出过程中却常常笑声不断，这正是《驼哥的旗》表现手法的另一个创新——以诙谐的喜剧手法表现残酷的抗日战争题材。驼哥的憨厚、善良与苦中作乐，日寇和汉奸的奸诈、凶残，都用喜剧手法来表现，使许多观众边笑边流下了辛酸的眼泪。崭新的艺术视角、这样的表现手法，是前所未有的，是《驼哥的旗》的创新。
传统粤剧的表演，有它固定的程式，演员行当、唱腔板式、音乐、锣鼓都约定俗成，不准越雷池半步，这一直是粤剧改革的难点。为了适应当今观众的欣赏与审美习惯，《驼哥的旗》大胆打破常规，在许多方面突破了旧框框的束缚。照惯例，剧中驼哥一角，应由丑生扮演，而一贯扮演英俊小生的粤剧演员冯刚毅，却敢于挑战自我，以丰富的艺术积累扮演驼哥。他使出“新招”诠释“貌丑心美”的驼哥，用细腻传神的表演，揭示驼哥从委曲求全到奋起反抗的心路历程。他的表演谐而不谑，大俗若雅，赋声腔以生命的色彩，唱出了角色的辛酸与无奈，也亮出了粤剧艺术的独特韵味。冯刚毅因此而“梅开二度”，再次荣获中国戏剧“梅花奖”。在唱腔设计、锣鼓使用、舞台美术、服装设计等方面，《驼哥的旗》也大胆创新，努力做到好看、好听，吸引观众。而且，该剧并不是一拿奖就束之高阁，而是在演出中不断适应市场，几度修改，精心打磨，既要确保社会效益，又要讲求经济效益。
作者：罗丽
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