大型群雕《春江花月夜》是一部卓越的中华艺术珍品,此蛔群雕意境取自古曲《春江花月夜),作品摒弃了学院派惯用的写实手法,大胆地对人体进行变形夸张,用更纯粹的雕塑语言强调形体的凹凸起伏,实体和空间的造型关系。值得强调的是,作者对多种材料进行了各种尝试,如:大理石,青铜,不锈钢和陶瓷。他试图对传统的陶瓷工艺再作创新,他让釉彩从雕像的顶部缓缓流下,随着形体的起伏而产生不同的光亮色彩效果……套用廖冰兄先生的话:“这(《春江花月夜》群雕)是在他原来深厚写实功夫上的飞跃,是他艺术实践进入了新的境界的标志。”

李炳荣

雕塑家、中国美术家协会会员、中国工艺美术学会雕塑专业委员会委员、广东省工艺美术研究所工艺美术师、中国城市雕塑创作设计资格证书持有者,先后任教于广州美术学院、广州雕塑院,现任广东省工艺美术研究所所长,一直致力于广东民间工艺美术的研究和发展。出版有《李炳荣雕塑集》,作品收录于:《20世纪中国城市雕塑》、《中国当代名人录》、《世界华人艺术家成就博览大典》等,其中作品《旋律》被誉为十佳花城雕塑(立
于广州体育中心)、作品《和平友谊》立于广东省体育馆、鋳铜作品《摔跤》立于广东省奥林匹克中心广场、青铜作品《赵少昂雕像》现藏广州艺术博物院。近作有中山大学人物塑像《陈寅恪》、《邹鲁像》等。

雕塑

“雕塑”是造型艺术的一种,是雕、刻、塑三种制作的总称。以各种可塑的(如粘土等)或可雕可刻的(如金属、石、木等)材料,制作出各种具有实在体积的形象。雕塑是占有三维空间的造型艺术品,具有精神功能而没有或较少有实用功能的人工制品。雕塑可以理解为“加”和“减”一一雕就是“减“,将具有可塑性的材料以削、刻、凿等方法将不需要的部分去除;塑就是“加”,将材料通过堆积,浇注、揉捏等方式塑造成为立体的形象。有人称雕塑是有型的诗、无声的音乐。诚然,它只是纯粹的立体艺术,有宽,有长,有深度。

文字|宁兰清 摄影|庞振威


李炳荣的家位于星海音乐厅的右侧,这里,李炳荣雕塑工作室除了有二房一厅的空间、还有一宽敞的花园,花园里错落的成列着雕塑作品,在阳光的闪耀下,栩栩生辉。因为小时候参加过合唱团,喜欢上唱歌与听音乐的李炳荣,每天都是哼着音乐、唱着歌在做雕塑的。
李炳荣擅长人物雕塑,岭南的文人墨客商承祚墨宝换雕塑的故事,在李炳荣这里是常有的佳话,秦锷先生、容庚先生就是代表。容庚先生对李炳荣做的容庚塑像爱不释手、还要求李炳荣多做了九个,送给儿子与挚友。廖冰兄对李炳荣塑像作品的评价是,在肖似和传神的基础上体现一种内在的美。特别在强调形体起伏的变化上,使
雕塑语言更清新,更有韵昧。
广为熟悉的李炳荣塑像的代表作还有新加坡总统王鼎昌、总理李光耀、著名画家赵少昂、著名画家方召鳞等名人塑像,借用已故赵少昂先生生前对李炳荣的评价:“李炳荣人物塑像,形神质兼备。”就塑像工艺而言形神兼备者已是一流,再达到形神质兼备,那技艺精湛的程度就不言而喻了。
李炳荣最喜爱的音乐是《春江花月夜》。他觉得此曲最能代表中国传统文化的精髓,有诗情有画意,为此他从1980年开始创作大型群组雕塑《春江花月夜》。他说哼着春江设计创作春江是一件幸福快乐的事。时至今日,《春江花月夜》已有上百件作品了,李炳荣最大的心愿就是能在美丽的西子湖畔,将上百件的《春江花月夜》亦歌亦舞、亦步亦趋的仙女们统统放大成型,然后错落有致的陈设于湖面,再配上灯光、喷泉、古乐,到那时,一卷色彩柔丽、清新雅致、工笔精细、情景交融的山水仙境,将活脱脱的呈现出来,让观者随涌动涟漪的湖波、随若明若暗的月光、在恍若的歌舞琴声里陶醉、飘游。